Επτά Βόρεια

Peter Pettegrew & Matthew Κάτερ, Δύο Man Show 31 Ιούλιος - 1 Αύγ Στην Γκαλερί del Mar στις 9 King στο κέντρο του Αγίου St Augustine, Florida. Χαρακτηρίζοντας εκλεκτά κρασιά και Tapas πιάτα, καθώς και μια ζωντανή κοινή επίδειξη ζωγραφική.
Περάσετε ένα Σαββατοκύριακο με αυτές τις δύο καλλιτέχνες το έργο του οποίου παραμένει σε μεγάλη ζήτηση. Αυτή είναι μια πραγματική ανταμοιβή για παρελθόν και το μέλλον συλλέκτες. Κοπίδι και πίνακες Pettegrew είναι άμεσα αναγνωρίσιμες και να έχουν μετά που είναι τόσο μεγάλη όπως η πανοραμική θέα που τόσο έντεχνα σύλληψη. Η εκδήλωση αυτή θα δώσει μια ακόμη απόδειξη για τη δύναμη αυτών των καλλιτεχνών για να σας δείξω τι βλέπουν και πώς αυτά τα απίστευτα οράματα τους κάνει να αισθάνονται ...

Σχετικά Matthew J Cutter (1974 -)
Ανέκυψαν στο πλαίσιο της αγροτικής New Hampshire, Matthew J Κάτερ εισήχθη στην τέχνη από τους γονείς του σε νεαρή ηλικία. Με την ενθάρρυνση τους, πέρασε πολύ από τον ελεύθερο χρόνο του για την κατάρτιση επιθυμία καρδιά του. Γύρω από την ηλικία των δέκα, η γιαγιά του Ματθαίου, Ελένη Κάτερ, επεκτάθηκε καλλιτεχνική επιδιώξεις του με τη διδασκαλία του τα βασικά στοιχεία της ζωγραφικής. Θα περάσει πολλές ώρες μαζί καλλιεργώντας το ταλέντο του Ματθαίου, η οποία θα αποδειχτεί καθοριστική για την μετέπειτα εξέλιξη του ως καλλιτέχνης.

Σε ετών εφήβων του κόφτη αριστερά του κόσμου της τέχνης πίσω για να ακολουθήσει άλλα συμφέροντα, αλλά ότι η έγκαιρη προσέλκυση επανεμφανίζεται στα μέσα του είκοσί του όταν συμμετείχε σε ένα εργαστήρι ζωγραφικής με απαριθμούνται Αμερικανός καλλιτέχνης, Morgan Samuel Price. Από το ενδιαφέρον του εκεί μεγάλωσε βαθύτερη και κοίταξε προς τα έργα των Old Masters, όπως ο John Singer Sargent, Joaquin Sorolla, και η Καλιφόρνια ιμπρεσιονιστές με περαιτέρω γνώση της ζωγραφικής. Ζωγράφους ημέρα παρουσίας, όπως ο Richard Schmid, Scott Christensen, Matt Smith, και ο Daniel Gerhartz έχουν επηρεάσει επίσης Κάτερ.

Εμφάνιση του Ματθαίου με τον κόσμο της τέχνης είναι μια αργή διαδικασία με αποκορύφωμα την πρώτη του-man-show το Φεβρουάριο του 2006. Η παράσταση ήταν μια μεγάλη επιτυχία με 30 πρωτότυπα πώλησης για την πρεμιέρα. Αξίζει να σημειωθεί ότι ενώ η επιδίωξη Cutter της τέχνης δεν είναι μια ευκαιρία για πλήρη χρόνο σε αυτό το σημείο στη ζωή του, πρόκειται για μια πλήρη πάθος χρόνο. Έχει ταξιδέψει σε μέρη όπως Taos, NM, η καπνιστή βουνά και Αγίου Χριστόφορου στην αναζήτηση του αντικειμένου και κατοικεί σήμερα στην Αγία Augustine, FL.

Σχετικά Peter Pettegrew
Peter Pettegrew έχει αφιερώσει τη ζωή του για να προσδιορισθεί η διαχρονική ομορφιά του φυσικού τοπίου σε καμβά. Ως νεολαία, ο κόσμος είχε επικεντρωθεί γύρω από Monterey Bay, Καλιφόρνια, και ήταν εδώ ότι επιτακτικοί συναντήσεις του με τον ωκεανό εμπνευσμένα σκίτσα. Ήδη από τεσσάρων χρονών, η θεία του, ο οποίος ήταν ζωγράφος, αναγνώρισε το ταλέντο του και επέμεινε στη μητέρα του ότι θα πρέπει να χορηγείται μόνο λευκό χαρτί? Δεν χρωματίζοντας βιβλία. Παιδική ηλικία σκίτσα συμβόλιζε τα αξιοθέατα και τις αισθήσεις των τοπίων του ωκεανού, και σύντομα πιο σοβαρές προσπάθειες που είχαν ως αποτέλεσμα στράφηκε στη ζωγραφική.

Με δέκα ετών, ο καλλιτέχνης είχε ήδη μελετά με ένα από τα μεγαλύτερα θαλάσσια ζωγράφοι στην Bay Area. Τυπικής εκπαίδευσης τέχνη του ξεκίνησε όταν έκανε αίτηση και πληροί τις προϋποθέσεις για εισαγωγή στο λιμάνι Λύκειο στη Santa Cruz, California, ένα επιβλητικό και προοδευτικό σχολείο αφιερωμένο στην προώθηση της ανάπτυξης των δεξιοτήτων και την καλλιτεχνική δημιουργική ελευθερία. Μετά τη μετάβαση στη Φλόριντα, Pettegrew πήγε για να παρακολουθήσει το Ινστιτούτο Τεχνών του Fort Lauderdale, όπου σπούδασε ζωγραφική, καθώς και γραφικές τεχνικές τέχνης που απασχολεί τώρα στη δουλειά του με το χέρι-τράβηξα μεταξοτυπίες, λιθογραφίες πέτρα, και πρωτότυπα. Μετά την τυπική εκπαίδευση του, θα προωθηθεί εκπαίδευση του σε ατομικές μέντιουμ μέσω ιδιωτικών εργαστηρίων καλλιτέχνη, συμπεριλαμβανομένων ελαιογραφία, τεχνικές νερομπογιά και κάρβουνο σχέδιο.

Η εύρεση του έμπνευσης μέσω λεπτομερούς έρευνας του Master ιμπρεσιονιστών και plein αέρα ζωγράφους του 19ου αιώνα, το έργο αυτό προέκυψε η αδιαμφισβήτητη πορεία για τη ζωή του, "για να τιμήσει το πρόσωπο της φύσης με τη ζωγραφική πορτρέτο της με τόσους πολλούς τρόπους και σε τόσα πολλά μέρη. "μαγευτική ιμπρεσσιονιστικής ύφος του, χρησιμοποιώντας λεπτές αποχρώσεις, λεπτή φωτεινή φωτισμού, και αλμυρές μείγματα χρώμα, έχει οδηγήσει σε διακριτικό πίνακες για τους συλλέκτες του. Από την παιδική ηλικία, τα τοπία έχουν πάντα το αγαπημένο θέμα για το πάθος Pettegrew δημιουργίες του.

Μια φυσιοδίφης, και outdoorsman, ο στρατόπεδα, πεζοπορίες, και ερευνά, να βρει διαχρονικές συνθέσεις του. Είναι αυτή η εστίαση, η ανάγκη αυτή να χάσει εντελώς τον εαυτό του στην έρημο, προκειμένου να ζωγραφίζει, αναπνοή στον αέρα της αυγής και το σούρουπο, που καλλιεργεί την έμπνευση που χύνει επάνω τους καμβάδες του. Που εμπνέεται από διαφορετικά ταξίδια του. Κατά τα τελευταία χρόνια έχει γίνει με τη Γαλλία, τις Μπαχάμες, Μοντάνα, και την Καλιφόρνια για να συλλάβει την επιφύλαξη του. Τις περισσότερες φορές είναι ζωγραφική στη Νοτιοανατολική Ηνωμένες Πολιτείες. Σπίτι και στούντιο του είναι στο Ορλάντο, Φλόριντα, με μια άλλη κατοικία της οικογένειας για Marco Island, δεν απέχει πολύ από την Cypress Μεγάλο Βάλτο στο Everglades.

Κ. αναφέρει Pettegrew, «Είτε είμαι ζωγραφική στο Everglades ή στα έλη της Νότιας Καρολίνας, οι υγρότοποι του Νότου έχουν μια αίσθηση και παρουσία, όπως πουθενά αλλού έχω. Αυτή η γη είναι όπου το πνεύμα μέσα βρίσκεται πολύ κοντά στην επιφάνεια. Ομορφιά της αφθονεί και ένα δεν πρέπει να αγωνίζονται για να εντοπίσετε μαγευτική πλευρά του. "Mr Pettegrew λαμβάνει πάντοτε υψηλή επαίνους από τους διευθυντές μουσείων και γκαλερί σε όλες τις Ηνωμένες Πολιτείες για ένα άνθρωπο του και ομαδικές εκθέσεις. Συλλέκτες περιμένουν με αγωνία κάθε νέα ζωγραφική. Η τεράστια ζήτηση για εργασία Pettegrew είναι ευχάριστο για τον καλλιτέχνη, παρέχοντάς του τα μέσα για να δώσει πίσω στον φυσικό κόσμο. Ενεργεί για τη δέσμευσή του για την προώθηση, διατήρηση και προστασία του περιβάλλοντος μέσω της τέχνης του. Γκαλερί και εκδηλώσεις του μουσείου, καθώς και τις συνεχιζόμενες πωλήσεις περίπου του έργου του οι τόποι να διοχετεύσουν την υποστήριξή του για περιβαλλοντικά αίτια. "Νομίζω ότι όλοι χρειαζόμαστε μια μεγαλύτερη ευαισθησία από το φυσικό περιβάλλον μας και ό, τι μπορώ πλήρως εμπειρία, όταν με την τοποθεσία είναι αυτό που πρέπει να πνευματικά μπογιά. Η ελπίδα μου είναι ότι αυτό το συναίσθημα είναι γνωστοποιούνται πλήρως, δεν είναι μόνο με την παραδοσιακή έννοια, αλλά μάλλον ένα μήνυμα από το μυστήριο και τη χαρά στη φύση πώς αισθάνεται πραγματικά. Μέσα από τη ζωγραφική, συμμερίζομαι την αγάπη μου της φύσης με τους άλλους και ελπίζουμε να συμβάλει στην διατήρηση της ομορφιάς της. "

Για περισσότερες πληροφορίες, επικοινωνήστε: Γκαλερί del Mar @ (904) 829-2120 • 9 King Street, St Augustine, FL 32084 • gdm@cutterandcutter.com